Animer un groupe et utiliser des pédagogies de groupe :
- animer un groupe/collectif de pratiques vocales et/ou vocales et instrumentales et intégrer les individus dans le groupe,
- utiliser une pédagogie différenciée permettant de travailler avec des individus de niveaux différents, d'appliquer une transmission orale (vocale, verbale et non verbale) et effectuer des évaluations individuelles et collectives,
- utiliser des méthodologies et des savoir-faire pour transmettre,
- prévenir des risques auditifs et vocaux,
- faire pratiquer différents modes et styles vocaux (voix saturée, beatbox, belting, blend, twang,...),
- favoriser la construction du groupe et l'autonomie des chanteurs par les échauffements et l'improvisation,
- intégrer les nouvelles technologies dans le projet du groupe,
- réaliser et développer des projets artistiques et culturels incluant des pratiques vocales collectives en musiques actuelles sur scène et dans tout type de lieu/espace public.
Utiliser différentes technique :
- vocale : utiliser la voix pour des répertoires de musique vocale polyphonique adaptées au projet pédagogique et/ou artistique,
- musicale : maîtriser et utiliser différentes techniques d'écriture musicale et vocale en musiques actuelles,
- corporelle : enseigner et pratiquer des répertoires de musiques actuelles en prenant en compte le corps comme partie intégrante de l'instrument vocal,
- mettre en scène, en espace et en mouvement,
- prendre en compte l'environnement scénique et technique et avoir recours à des professionnels qualifiés autant que nécessaire.
Connaitre, utiliser et transmettre différentes esthétiques / stylistiques :
- Transmettre et faire pratiquer différents styles et esthétiques de musiques actuelles, amplifiés ou non, appliqués à la voix (improvisation, harmonisation et arrangements musicaux/vocaux, modes et styles vocaux) et savoir les croiser.
